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En clave de Bauhaus

Por María Segade 

Reflexionamos con tres gurús de la estética sobre lo que enamorará nuestros ojos este año. Todos coinciden en una cosa: la moda es una peligrosa palabra a evitar.

Foto © José Salto

Diego Gronda

  • Fundador y Director creativo de StudioGronda. Arquitectura, interiorismo y experiencias.

¿Cómo es vuestro estilo? No seguimos tendencias. Las modas tienen fecha de caducidad y la gente se aburre rápido. Viajamos no para copiar, sino para asegurar nuestra originalidad.

¿Influye el país en el proyecto? No creemos en una solución común para todos los mercados sin adaptarse a la época, la economía y el cliente. Cuando diseñé en Nueva York el primer Nobu Matsuhisay, del que es socio Robert De Niro, sabíamos que iba a ser un referente con modificaciones para Dallas, Dubái, Milán….

¿Qué nos va a sorprender de los restaurantes y hoteles del futuro? En plena era digital, la Generación Z ya conoce y comprende del mundo a través de una pantalla en cambio constante. Los espacios físicos estáticos no perdurarán. Nosotros presentamos proyectos de hoteles que mutan del check-in al check-out, los fines de semana y según estación. Todo más allá de flores e iluminación.

¿Qué se ha quedado obsoleto? En los 90’s se buscaba la publicación sí o sí con un elemento exagerado (una lámpara, un color…) que provocaba el desencanto de la segunda visita. En el ADN de Studio Gronda está la seducción lenta.   

 

 

DIMAD

  • Soledad Hernández, presidenta de la Asociación Diseñadores de Madrid, nos da las claves de la nueva estética.

¿Pesa más el diseño en la sociedad actual? Desde que el hombre usa herramientas se diseña, por lo que es un rasgo de evolución. Sin embargo, los diseñadores siempre han sido poco reconocidos. En el siglo XXI, el diseño se revela como una disciplina necesaria para la innovación en cualquier sector. Hoy es más importante que nunca.

¿Cómo evolucionan los nuevos talentos? Han aumentado su influencia en otros sectores como la ingeniería, la informática, la robótica o el diseño estratégico o de servicios. El diseño abre un abanico de posibilidades para transformar la realidad. Entre los creativos hay una conciencia ecológica muy marcada. 

¿Tiene que ser caro el diseño para que se valore? El diseño es necesario, no es un activo adicional prescindible. Por eso no se puede hablar de caro o barato. Desde esa premisa encuentra su valor.

¿Qué significa estar en DIMAD? Ofrecemos un escaparate desde el que lanzamos un montón de convocatorias como Madrid Gráfica o Producto Fresco (desde el 5 de feb.) y un sinfín de actividades. Los artistas pueden exponer y consolidar su trayectoria. 

 

The 2Nd Skin Co. 

  • Antonio Burillo y Juan Carlos marcan el estilo de la calle con su firma sofisticada y contemporánea.

¿Qué hemos vestido este 2018 y qué nos depara el 2019? Este ha sido un año de volúmenes XXL y hombreras. De siluetas años 80, Príncipe de Gales, de “más es más”, y menos a veces es más también. Nos deja novias maravillosas como Meghan Markle, Marta Ortega… Sobre el 2019 no queremos adelantar nada.

Vuestras musas son Grace Jones, Farrah Fawcett... ¿Hay iconos modernos? Nos encantan Tilda Swinton, Alejandra de Rojas, que se casó el 1 de diciembre con un vestido nuestro, Jenny Walton…

¿Las apps, gadgets, influencers... os ayudan a crear? Lo hacemos a la “vieja” escuela. Empezamos por los tejidos, luego las ideas, inspiraciones, bocetos y de allí los patrones.

¿Se avanza hacia la moda futurista del cine o ‘back to basics’? Ambas. Los nuevos tejidos tienen características que amplían las opciones de diseño y hacen prendas más especiales. En alguna ocasión hemos usado una tafeta (tela de seda típica en los trajes de novia) técnica que confiere un volumen natural muy bonito. Cada estilo suple una necesidad.

¿Una feria imprescindible? Pitti es un referente (próxima fecha del 8 a 11 de enero en Florencia).

 

EN SU AGENDA

  • Central de Diseño de Matadero Madrid
  • Dos básicos: “Complementarios”, complementos en el marco de la Semana de la Moda y la MBFW, y “Talleres Mutantes” que expondrá en febrero lo último para ciudades ecológicas.
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  • Bienal Iberoamericana de Diseño
  • Hasta el 20 de enero, los principales artistas de Latinoamérica, España y Portugal se dan cita en el Matadero de Madrid.
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  • Centenario Bauhaus
  • Del 16 al 24 de enero la Academia de Bellas Artes de Berlín ofrecerá una programación con diseño, danza, talleres, títeres, etc, como entrante a todo un año de actividades por todo el país por los 100 años de la escuela Bauhaus.

 

Diseño: En clave de Bauhaus